Sabato, 24 maggio dalle 10:00 alle 13:00
Laboratorio di rilegatura creativa con carta reciclata, scarti artistici, carta destinata allo scarto, pensato per i ragazzi under 14.
Al termine del laboratorio i ragazzi e le ragazze si porteranno a casa un libretto frutto del loro lavoro e realizzato con le tecniche base della legatoria.
In modo differente rispetto a un vero e proprio corso di legatoria, questa modalità è più incentrata sull’autoproduzione, ripetibile a basso costo senza aver bisogno di molti strumenti tecnici.

Foto di Ilaria Di Biagio/AtW

Laboratorio partecipato di indagine visuale in cammino | PAESAGGI TASCABILI |
a cura di Around the Walk
Il laboratorio si pone la finalità di un’indagine collettiva del territorio urbano attraverso l’unione della pratica del cammino a quella della produzione espressiva multidisciplinare in ambito visuale. ll laboratorio consta di due esplorazioni a piedi e delle loro relative restituzione laboratoriali in classe. Tutte le esplorazioni saranno anticipate da lezioni teoriche, mentre la parte laboratoriale in aula è finalizzata alla creazione collettiva e partecipata di “Paesaggi Tascabili”: in maniera corale, grazie al riutilizzo di materiali poveri e piccole stampe di basso costo, i partecipanti creeranno quindi dei piccoli oggetti fotografici ed elaborati a base cartografica, per la costruzione di una vera collezione visuale di archeologia urbana georeferenziata. L’operazione mette così in luce il rapporto fra l’ambiente e l’uomo che lo abita, nella costante produzione di oggetti e manufatti e il loro abbandono, primo atto di mutazione globale del paesaggio contemporaneo di ogni agglomerato urbano.

Due gruppi distinti in cammino, uniti soltanto per un’unica lezione teorica propedeutica all’esplorazione, in modalità presenza/online che si terrà l’8 maggio 2025 alle ore 18.00.

I laboratori sono a numero chiuso, prenotati subito!

06 MAGGIO h. 18:30
presentazione del libro
W LA LIBERTAD – Fotografie di protesta
intervengono:
Luciano Zuccaccia
Nazario Dal Poz

IL LIBRO:
22 storie di protesta, raccontate attraverso le immagini di 22 fotograf* che, animat*
da passione, giustizia e speranza, hanno fatto luce sulle oscurità dello sfruttamento,
della repressione e della violenza, e contribuito a dare visibilità al potere trasformativo
dei movimenti di resistenza collettiva:
Banana workers, Paolo Gasparini, Robert Lebeck, Kazuo Kitai, Jean Pierre
Rey, Armindo Cardoso, Aurelio Gonzáles, Marcelo Montecino, Tano D’Amico,
Maryam Zandi, Günter Zint, Paola Agosti, Margarita Isabel Montealegre,
Eduardo Longoni, Gideon Mendel, Dario Mitidieri, Gani Xhengo, Meraj Ud Din,
Pedro Valtierra, Luca Nizzoli Toetti, Robert Dunn, Laura El-Tantawy.

Federico Montaldo
Avvocato specializzato in diritto civile-commerciale e diritto della fotografia. Oltre alla
sua attività professionale, da anni si occupa di divulgazione della cultura fotografica,
come promotore di incontri a tema, curatore di mostre e progetti fotografici. Ha
pubblicato saggi e curato biografie con diverse case editrici, tra cui: Manuale di
sopravvivenza per fotografi. Diritti, Obblighi, Privacy (Emuse, 2019). Per Postcart ha
curato la pubblicazione di Ivo Saglietti. Lo sguardo inquieto. Un fotografo in cammino
(2021 e 2024); Paola Agosti. Itinerari. Il lungo viaggio di una fotografa (Postcart, 2023).
Sempre per Postcart è autore con Luciano Zuccaccia di W La Libertad (2024). È autore
del romanzo Isabelita (Bookabook, 2022). Vive a lavora a Genova.

Luciano Zuccaccia
Fotografo e curatore editoriale. Si interessa di libri fotografici in qualità di collezionista e
studioso, cura progetti editoriali e partecipa come giurato a concorsi sul libro
fotografico. Per università, associazioni e scuole di fotografia tiene dei seminari relativi
alla storia e l’evoluzione del libro fotografico, nonché dei laboratori per la creazione di
autoproduzioni editoriali. Dal 2020 ha avviato la piattaforma protestinphotobook.com
dove propone, alla visione, libri fotografici riguardanti le proteste nel mondo, per una
ricerca sull’argomento. Con la casa editrice Postcart ha pubblicato, nella collana
Postwords, il saggio Un mondo libri.

Foto: © Eduardo Longoni - Manifestazione Madres de Plaza (Buenos Aires 1982)

© Foto di Sandro Luciani

 12 APRILE 2025 ore 11:00
appuntamento sulla Via Appia Antica, angolo Via Cinquetorri.
La banda Fanfaroma composta da 18 elementi suonerà lungo la via Appia Antica mentre Azzykky accompagnerà il pubblico alla scoperta di aneddoti e curiosità storiche.

FANFAROMA:
La banda suona acustica in strada marciando e si compone di 18 elementi, tutti con esperienze pluriennali in vari generi musicali, piú precisamente 10 sassofoni; 6 ottoni; 2 percussioni (cassa e rullante).
L’orchestra, pur di recente formazione, vanta giá la partecipazione a molti eventi, tra cui: il Carnevale di Garbatella, esibizioni ai Fori Imperiali nell’ambito di diverse iniziative pubbliche, l’Emergency-Day di San Paolo, nonché una presenza costante nel territorio dell’VIII Municipio nell’ambito di manifestazioni per la riqualificazione del territorio.
La banda esprime gli andamenti del jazz, del funk, del raggae e del blues. Il risultato é un repertorio frizzante ed energico, molto divertente, ma che mantiene la qualitá come base imprescindibile.
AZZYKKY:
Gian Marco D’Eusebi, in arte @azzykky, è un giovane content creator romano. Da sempre appassionato di arte e storia, sui social racconta gli aspetti più singolari della Storia di Roma, i suoi luoghi nascosti, le curiosità, le leggende svelando gli aneddoti più misteriosi e interessanti della Città Eterna.

Partecipazione libera senza prenotazione e gratuita.

12/04/2025 alle 20.30
PERFORMANCE JAZZ – JAVIER GIROTTO

Grazie alla collaborazione tra Officine Fotografiche, Controchiave e Circolo degli Illuminati,  nel cortile interno di Officine Fotografiche, presso il palco dell’Azienda Cucineria,  Javier Girotto, sassofonista, flautista, musicista, compositore e arrangiatore, sarà in concerto e la sua musica dialogherà con il lavoro fotografico risultante dal contest  VERDE SPERANZA. La natura ricrea la città – tema “ambiente“.

Partecipazione libera senza prenotazione e gratuita.

04 Aprile 2025 alle ore 18:30

RACCONTI DI MARE, DI COSTA E DI CONRAD
con Dario Pontuale
Claudio Palmisano
Letture di Valeria Natalizia

Un’avventura tra le pagine più famose di Joseph Conrad, tra i suoi celebri racconti di mare, tra gli antichi racconti tramandati dal mare. Un viaggio in compagnia delle parole del critico letterario Dario Pontuale, un’immersione negli scatti del fotografo e subacqueo Claudio Palmisano. Un pomeriggio per scoprire quanto si cela nei fondali letterari, cosa nascondano negli abissi della tecnica fotografica. Un incontro per vedere sopra e sotto il pelo dell’acqua, un modo per spaziare con lo sguardo, la mente, la fantasia.
Letture di Valeria Natalizia

28 MARZO ore 18:30
incontro con Raffaella Perna

Politicizzare l’ambiente domestico, per superare la dicotomia tra spazio privato e spazio pubblico, è stato uno dei gesti di rottura più radicali agiti dal movimento femminista sin dalle sue origini. Percepita come luogo altamente simbolico della secolare oppressione femminile, la casa diviene per numerose fotografe un terreno eletivo di sperimentazione. La rappresentazione fotografica del lavoro di cura, il concetto di “doppia presenza”, la riappropriazione della casa come luogo d’incontro e formazione di comunità sono i temi attorno ai quali ruoterà l’incontro.

Mercoledì 26 febbraio 2025 ore 18:30 presentazione del libro
LA FOTOGRAFIA NELL’ERA DELL’IPERCONTROLLO. Dal Grande Fratello all’intelligenza artificiale.
Un volume edito da Emuse
Intervengono:
FRANCESCO AMOROSINO (autore)
ALBERTO FRIGO (artista)
MARCO RAPACCINI (direttore didattico Officine Fotografiche).

Francesco Amorosino Nato nel 1984 in Basilicata, è un fotografo sperimentale, un artista visivo e un docente. Indaga i limiti della fotografia spaziando dall’analogico al digitale e ibridandola con altre forme di espressione, dalle stampe ai sali d’argento su marmo fino alle performance audiovisive. Nel 2016 ha vinto il Sony World Photography Award nella categoria still life con Pomodori Migranti, un progetto realizzato in omaggio ai braccianti agricoli e come denuncia del caporalato. Le sue opere sono state esposte in Europa e negli Stati Uniti e hanno vinto diversi premi. È docente presso Accademia Italiana a Roma e tiene corsi in associazioni, scuole pubbliche e nello spazio di ricerca fotografico Il FotoStudio da lui fondato nel 2017.
www.francescoamorosino.com

Martedì 25 febbraio ore 18:30

CAMERAE OBSCURAE

con Giorgio Di Noto

Progetto a cura di Giorgio Di Noto, e la pubblicazione, a cura di David Mozzetta.

Camere Obscurae è un progetto degli studenti e delle studentesse del corso di Fotografia e Audiovisivo RUFA che, durante il corso di Tecniche di Stampa, hanno esplorato il principio fisico alla base della fotografia: all’interno di uno spazio buio e attraverso un piccolo foro  posto su una delle pareti, una proiezione capovolta della realtà antistante apparirà  naturalmente sul lato opposto.
Quello che succede dentro una macchina fotografica avviene anche all’interno di una stanza, di un bagno o di una camera da letto: partendo da questo principio gli studenti e le studentesse hanno costruito, abitato e fotografato queste camere obscurae, vivendo così in prima persona la magia, o meglio la scienza, che ha rende possibile la proiezione di un’immagine fotografica.

Autori e autrici delle immagini – Studenti e studentesse del corso di Fotografia e Audiovisivo – Rufa University of Fine Arts:
Ilenia Landi – Asia Zanoni – Karina Bargan – Giovanni Dalla Zuana – Chiara Kallazi – Pamela Altoè – Luna Ragusa – Michela Tozzi – Valentina Gabriele – Vincenzo Pinca – Michele Quondam – Giulia Mercadante – Cecilia Peleggi – Giorgia Santinelli – Lorenzo de Filippo – Flavia Locatelli – Asia Zanoni – Elena Lippiello – Alessia Reale

Seminario con DARIO COLETTI
lunedì 24 febbraio ore 18:30

Alcune riflessioni sul tema del racconto del paesaggio, del ritratto e delle situazioni in trentasei anni di foto racconto. Alla presentazione del lavoro fotografico seguirà un dibattito tra il fotografo e le persone in sala.

DARIO COLETTI
(Roma, 1959) è fotografo professionista e pubblicista dalla fine degli anni ottanta collabora con testate giornalistiche, istituzioni e organizzazioni umanitarie italiane e internazionali. È docente e coordina il dipartimento di Storytelling della scuola Nomad, collabora con studi di ricerca ed è autore di diversi libri fotografici.
Da sempre attento alle tematiche sociali, negli ultimi anni si è avvicinato a una fotografia di più ampio respiro, approfondendo il rapporto tra fotografia e antropologia visiva e sperimentando altri linguaggi visivi come il film documentario, il testo, la grafica, il disegno. Alla professione affianca l’attività didattica è stato per circa un trentennio coordinatore del Dipartimento di Fotogiornalismo dell’Istituto Superiore di Fotografia e comunicazione integrale a Roma dove ha ricoperto la carica di vice direttore didattico. Ha tenuto lezioni in Università sparse sul territorio nazionale. Collabora e ha collaborato con associazioni e riviste nel campo della didattica e della scrittura. Le sue fotografie sono conservate presso biblioteche e musei italiani. Ha partecipato a diverse mostre ed è autore di una dozzina di libri fotografici con contenuti sociali, antropologici e artistici. Nel 2024 è insignito del Premio Internazionale Ennio Flaiano Fotografia alla carriera.
Per ulteriori informazioni www.dariocoletti.com

Evento riservato ai soci in regola con il tesseramento dell'anno in corso. 
Ingresso gratuito