Scopri i lettori di FotoLeggendo 2022
Chiara Capodici – curatrice e consulente libri fotografici Leporello
Chiara Capodici si occupa di fotografia dal 2005, dedicandosi soprattutto alla progettazione di mostre e ai libri fotografici. È stata assistente alla direzione artistica di Fotografia- festival internazionale di Roma dal 2006-2008. Dal 2009 al 2016, come parte del duo 3/3, ha incentrato il proprio lavoro sulla produzione e curatela di libri fotografici e la realizzazione di mostre e workshop in Italia e all’estero, con una particolare attenzione al mondo dell’editoria. A gennaio 2017 ha aperto Leporello, una libreria dedicata all’editoria fotografica, come base e punto di connessione con libri di grafica, architettura, illustrazione,e saggistica; uno spazio espositivo e un luogo di progettazione dedicato ai libri e alle immagini.
Laura Carnemolla – sales manager Parallelozero
Laura Carnemolla (Messina, 1981) vive e lavora a Roma. Sì è laureata in Conservazione dei Beni Culturali con una tesi
in Storia e critica del cinema e ha lavorato in numerosi set cinematografici all’interno del reparto fotografia. E’ stata assistente project manager presso Espronceda Center for Art and Culture di Barcellona (Spagna) e dal 2016 al 2021 ha collaborato con l’associazione Officine Fotografiche, prima a Roma e poi a Milano. Lavora con l’agenzia milanese Parallelozero, in qualità di responsabile delle vendite editoriali per il mercato estero.
Claudio Corrivetti – editore postcart
Claudio Corrivetti è fotografo e direttore della casa editrice Postcart, specializzata in libri di fotografia d’autore, che ha fondato nel 1994. Postcart vanta un catalogo di circa duecento titoli che comprende volumi monografici, varie collane e una serie di coedizioni con realtà italiane ed estere come Aperture Foundation, Schilt, Filigranes, André Frère Editions, Radius Books. I libri di Postcart hanno vinto numerosi premi nazionali e internazionali.
Lorenzo Castore – fotografo
Nasce a Firenze nel 1973. Il suo lavoro – radicalmente intrecciato all’esperienza personale – è caratterizzato da progetti di lungo termine che hanno come tema principale il quotidiano, la memoria e la relazione tra piccole storie individuali, il presente e la Storia. Il suo lavoro è stato esposto in numerose mostre personali e collettive, in Italia e all’estero. Tiene regolarmente workshop in tutto il mondo dal 2003.
Ha pubblicato sei libri monografici: Nero (2004), Paradiso (2006), Ultimo Domicilio (2015), Ewa & Piotr – Si vis pacem, para bellum (2018), Land (2019), 1994-2001| A beginning (2019). Ha realizzato due film brevi: No peace without war, diretto con Adam Grossman Cohen (2012) e Casarola (2015).
Annalisa D’Angelo - photoeditor e curatrice
Annalisa D’Angelo è nata nel 1977 a Lanciano. Nel 1995 si trasferisce negli Stati Uniti. Nel 2001 consegue un Bachelor of Fine Arts presso l’Emerson College a Boston, Mass. Dal 2001 al 2005 lavora presso il Toscana Photographic Workshop organizzando e seguendo corsi fotografici a stretto contatto con i più noti e stimati fotografi di fama internazionale tra cui Michael Ackerman, Machiel Botman, Lorenzo Castore e Jim Goldberg. Dal 2006 inizia a collaborare con Paolo Pellegrin/Magnum Photos per la creazione di mostre e libri. Da gennaio 2010 è curatrice, editor e consulente indipendente. Negli anni ha lavorato con Machiel Botman, Lorenzo Castore, Kathryn Cook, André Liohn, Stefano de Luigi, Pietro Masturzo, Simona Ghizzoni, Alessandro Penso e molti altri. Fa parte del comitato scientifico di FotoLeggendo. Ha curato numerose mostre in Italia e all’estero.
Marco Delogu – fotografo e curatore
Marco Delogu è nato a Roma nel 1960. Nel 1984 è tra i fondatori a Roma del Teatro Argot (dove si formano molti dei giovani talenti della nuova scena italiana) e apre un suo studio fotografico, dedicandosi al ritratto, alla fotografia di scena in teatro e a quella moda, collaborando con Vogue Italia, Harper’s Bazaar, ed altre riviste internazionali del settore.
Fonda, nel 2003, la casa editrice Punctum, specializzata in fotografia. Molto attivo anche come curatore, nel 2002 ha ideato FotoGrafia, festival internazionale di Roma di cui è stato il direttore artistico. Nel 2015 è stato chiamato a dirigere l’ Istituto italiano di cultura di Londra: primo fotografo a ricoprire tale incarico.
Ha pubblicato oltre venti libri e ha presentato i suoi lavori in sedi espositive prestigiose, in Italia e all’estero, fra cui Accademia di Francia, Villa Medici a Roma, Galleria Comunale d’Arte Moderna e Contemporanea di Roma, Palazzo delle Esposizioni a Roma, Warburg Institute a Londra, Henry Moore Foundation a Leeds, IRCAM, Centre George Pompidou a Parigi, Museé de l’Elysee a Losanna, PhotoMuseum, Mosca.
Stefano De Luigi – fotografo
Stefano De Luigi è un fotografo italiano che attualmente vive a Parigi. Ha iniziato la sua carriera lavorando per il Museo del Louvre come fotografo dal 1989 al 1996.
Nel 2000 ha ricevuto la Menzione d’Onore del Leica Oskar Barnack Award .
I suoi numerosi premi includono quattro premi World Press Photo (1998, 2007, 2010, 2011), la borsa di studio Eugene Smith (2008), il Getty Grant for Editorial Photography, il Days Japan International Photojournalism Award (2010) e il Syngenta Photography Award (2015) la borsa alla produzione per ildocumentario”Mare Amarum” del CentroNazionaledel Cinema in Francia ed éstato invitato nel 2021 come artista residente con la borsa alla creazione al Festival Planches Contact a Deauville in Francia.
Durante il suo percorso fotografico, ha pubblicato 5 libri: Pornoland (Contrasto 2004), Blanco (Trolley Books, 2010), iDyssey (Editions Bessard, 2017), Babel con Michela Battaglia (Postcart Edizioni, 2018) e Pornoland Redux (selfpublished) 2021.
Attualmente lavora su dei progetti di lungo respiro sul paesaggio e collabora regolarmente con la Fondazione e l’Accademia della sua agenzia.
Dal 2008, Stefano De Luigi è membro della VII Agency.
Tiziana Faraoni – photoeditor l’Espresso
Nasce a Roma nel 1971. Dopo studi di fotografia, dal 1996 al 2004 è nello staff dell’agenzia fotogiornalistica Grazia Neri, occupandosi di editing, produzione, gestione e selezione di agenzie fotografiche e freelance italiani e stranieri. Coordinatrice di progetti speciali e libri (Pirelli, Tim) e responsabile della gestione dei rapporti con picture editors di diverse testate. Dal 2004 al gennaio 2008 è photo editor del settimanale “D-La Repubblica delle Donne”, diventando giornalista nel 2006. Dal 2008 è photo editor responsabile de L’espresso. A partire dal 2004 cura mostre e libri fotografici, partecipa a giurie di premi internazionali e a diversi festival di fotografia in qualità di lettrice portfolio. Tiene conferenze e workshop sull’editing e la narrazione fotografica. Dal 2011 insegna a Officine Fotografiche Roma
Renata Ferri – photoeditor IO Donna
Nata a Roma nel 1964, Renata Ferri attualmente vive a Milano. Giornalista, è caporedattore photo editor di Io Donna, il femminile del Corriere della Sera e di Amica, mensile di Rcs Mediagroup. Precedentemente ha diretto la produzione fotografica di Contrasto. Cura progetti editoriali ed espositivi di singoli autori e collettivi. Si dedica da sempre all’insegnamento. Membro di numerose giurie di premi fotografici italiani e internazionali, ha un blog dedicato a storie fotografiche sul Post.
Stefano Mirabella – fotografo e docente
Stefano Mirabella è nato e vive a Roma dal 1973, nel 2003 muove i primi passi nel mondo della fotografia frequentando alcuni corsi nelle migliori scuole di Roma. Subito dopo inizia un percorso fotografico personale, che lo vede impegnato nel reportage sociale, numerosi i viaggi fotografici all’estero: Thailandia, Cambogia, Laos, Birmania, India, Siria e territori occupati palestinesi. Queste esperienze danno vita ad alcune mostre personali e pubblicazioni varie. La passione per la fotografia lo porta a intraprendere la strada dell’insegnamento, tiene costantemente corsi di fotografia avanzati e di base, individualmente o per conto di associazioni e scuole.
Dal 2012 pratica la Street Photography. Entra subito a far parte del collettivo italiano Spontanea. Vive la fotografia di strada come un’opportunità per stare tra la gente e riscoprire la sua città. Predilige quel tipo di fotografia che è in bilico tra la voglia di rappresentare la realtà e il desiderio di trascenderla.
Ama profondamente il genere e cerca di condividerlo tramite l’insegnamento, è docente presso Officine Fotografiche. Vincitore del Leica Talent 2014 è docente della prestigiosa Leica Akademie
Emanuela Mirabelli – photoeditor MarieClaire
Nata a Milano, è da sempre incuriosita da tutto ciò che si esprime attraverso le immagini. Dopo il liceo scrive recensioni di film per riviste di settore e studia storia dell’arte all’università. Parallelamente sviluppa un forte interesse per la fotografia che si traduce presto in una professione. Lavora nella redazione della rivista Photo e diventa poi responsabile della galleria Carla Sozzani di Milano. Dal 2003 è photo editor della rivista Marie Claire, dove pubblica una grandissima varietà di lavori, dai reportage classici a quelli di linguaggio innovativo fino a portfoli di Fine Art, e una grandissima varietà di autori, da fotografi esordienti ai fotogiornalisti e fotografi più noti a livello mondiale. Scrive testi, presenta mostre e libri, è ospite di corsi di fotografia come photo editor e partecipa a convegni come relatrice; è invitata a tenere letture portfolio in molti festival e come membro di giuria di premi internazionali.
Maysa Moroni – photoeditor Internazionale
Maysa Moroni è photo editor per i settimanali Internazionale dal 2008 e L’Essenziale dalla sua uscita in edicola nel 2021. È milanese, ma vive a Roma dal 2003.
Prima di lavorare a Internazionale si è diplomata alla storica scuola di fotografia Riccardo Bauer di Milano, ha viaggiato per il mondo come assistente fotografa, è stata ricercatrice iconografica per l’Agenzia Fotografica Franca Speranza, assistente alla produzione per l’Agenzia Fotogiornalistica Contrasto, photoeditor per il Gruppo Editoriale L’Espresso e per Left Avvenimenti. Ha tenuto diversi incontri sul mestiere di photoeditor e sulla copertina di Internazionale di cui si occupa.
Chiara Oggioni Tiepolo - curatrice indipendente e insegnate
Chiara Oggioni Tiepolo nasce nel 1972 a Roma. Ancora all’università (è laureata in Scienze Politiche) inizia a scrivere e collaborare con il quotidiano il Messaggero e nel 1996 ancora giovanissima approda a Mediaset dove tuttora lavora come produttore esecutivo del settore informazione. Dal 2008 assume la direzione artistica della Rassegna Internazionale FoianoFotografia (a Foiano della Chiana) e dal 2009 è nella redazione della rivista fotografica quadrimestrale RearViewMirror come senior editor e photoeditor. Dal 2015 fa parte del comitato scientifico di Gazebook, Sicily Photobook Festival. Chiara Oggioni Tiepolo ha inoltre curato numerose mostre di autori italiani e internazionali.
Diego Orlando – photoeditor BurnMagazine
Diego Orlando si occupa della ricerca e selezione dei lavori per Burnmagazine, della direzione artistica di Burninprint, di @burndiary, dei progetti speciali – l’Emerging Photographer Grant – ed editoriali.
Ha curato la pubblicazione di diversi libri, seguendone direzione artistica e produzione. Da curatore indipendente, Orlando si è occupato diverse mostre tra le quali BURN02 durante l’HeadOn Festival a Sidney; ODO Yakuza di Anton Kusters; BailBond di Clara Vannucci, Tell It Like It Is di David Alan Harvey. Ha collaborato a lungo con il Toscana Photographic Workshop e ha fondato il Premio Internazionale Winephoto.
Lina Pallotta – fotografa e insegnante
Classe 1955, fotografa campana, vive tra NY e Roma. Nel 1990 si diploma in Fotogiornalismo e Documentario Fotografico all’ICP-International Center of Photography di New York. Ha lavorato per l’agenzia Impact Visuals Agency (NY) e dal 1992 al 2002 per l’Agenzia Grazia Neri di Milano.
Ha pubblicato per varie riviste nazionali e internazionali. Numerose le mostre personali e collettive, in Europa e America, tra le quali al Queens Museum of Art (New York) e a L’Atelier de Visu (Marsiglia). Tra i premi ottenuti The Catalogue Project 1998 della New York Foundation for the Arts.
Ha pubblicato “Shattering Myths And Claiming The Futur” (2002); “Piedras Negras” (1999); “ImmaginAction-poesia in movimento” (1999); “I’m from Lower East Side” (1998). Dal 1990 ha insegnato e tenuto stage per diversi istituti come l’ICP e l’Empire State College di New York.
Alessandro Penso
Profondamente impegnato in questioni sociali e negli ultimi anni si è concentrato sulla questione dell’immigrazione nel Mediterraneo. Durante questo periodo ha prodotto lavori sui centri di detenzione a Malta, sulla situazione dei lavoratori migranti nel settore agricolo nel sud dell’Italia e sui giovani bloccati in un limbo in Grecia.
Profondamente consapevole che le difficili condizioni sociali ed economiche nei paesi del Mediterraneo stanno fornendo uno sbocco per i fenomeni di chiusura culturale, Alessandro è ulteriormente motivato a continuare il suo lavoro su questo tema, anche nel tentativo di sensibilizzare e aiutare a combattere la xenofobia e la violenza legata al razzismo.
Il lavoro di Alessandro è apparso in numerose pubblicazioni, tra cui Stern Magazine, The Guardian, BBC, The New York Times, Businessweek, Time Magazine, International Herald Tribune, Human Rights Watch, L’Espresso, Internazionale, D di Repubblica, Vanity Fair Italia, El Periodico, Enet ed Ekathimerini. Il suo lavoro ha vinto diversi premi, oltre al Primo Posto nella categoria General News al World Press Photo nel 2016, tra cui: PDN Photo Student Award, PDN Photo Annual Award, Px3, Project Launch Award in Santa Fe 2011, Terry O’ Neill TAG, Award 2012, Sofa Global Award 2013, 1st General News of World press Photo, Magnum Foundation Emergency Found, Burn Emerging Photographer Found, Photo Story of the Year Time Magazine. Alessandro Penso è tra i fondatori dell’Agenzia MAPS.
Fiorenza Pinna – curatrice indipendente e book designer
Fiorenza Pinna è una curatrice indipendente e book designer, si occupa di fotografia contemporanea e libri fotografici. Collabora con gallerie, istituzioni, editori e festival – italiani e internazionali – per consulenze, conferenze e letture portfolio. Partecipa a giurie per premi fotografici nazionali e internazionali. Insegna e tiene laboratori in varie istituzioni pubbliche e private.
Tra i libri curati: Varco Appennino di Simone Donati, WittyBooks; Argo di Andrea Alessandrini, Index G di Piergiorgio Casotti e Emanuele Brutti, Skinnerboox; Hometown di Dragos Hanciu, self-published; Where does the white go di Piergiorgio Casotti, self-published; ALIQUAL di Massimo Mastrorillo Skinnerboox; Saluti da Pinetamare di Salvatore Santoro; Sometimes I cannot Smile di Piergiorgio Casotti, self-published.
Tra le mostre curate: la prima mostra personale in Italia di Joel Sternfeld, Temporary? Landscapes di Massimo Mastrorillo, la mostra dedicata alla fotografia giapponese Mizu no Oto (con Asako Narahashi, Rinko Kawauchi, Lieko Shiga, Yumiko Utsu, Mayumi Hosokura), Lost & Found -Family photos swept by 3/11 East Japan Tsunami, Life After Zero Hour del collettivo Mastodon, The Narrow Door di Massimiliano Tommaso Rezza, Equivalenze di Federico Grandicelli, Finisterrae di Michele Palazzi, La Linea d’acqua di Sara Palmieri.
Augusto Pieroni – fotografo, insegnate e scrittore
Roma 1966. Storico e critico delle arti fotografiche contemporanee. Da oltre vent’anni docente di storia e critica della fotografia, e discipline creative, già all’Università di Roma-Sapienza e della Tuscia, come presso la Scuola Romana di Fotografia, Officine Fotografiche, IED – Moda e RUFA.
Curatore e saggista, tra i suoi libri, oltre al recente Portfolio! – Costruzione e lettura delle sequenze fotografiche (Postcart 2015), è autore di: Arti fotografiche del ‘900 (2010), Leggere la fotografia (2° ed. 2006), Fotografia-Arte-Pensiero (2002), Fototensioni (1999). Ha scritto per Aperture (New York), HotShoe (London), Eyemazing (Amsterdam), Muse (Milan), Around Photography (Bologna), FotoCult (Roma).
Massimo Siragusa – fotografo
Nato a Catania nel 1958, vive a Roma, dove lavora e insegna fotografia. I suoi lavori sono stati esposti in molti musei e gallerie in Italia e all’estero. Le sue fotografie sono apparse sulle migliori riviste internazionali ed ha firmato numerose campagne pubblicitarie per aziende come Lavazza, Igp, Provincia di Milano, Kodak, Eni, Bat Italia, Aeroporti di Milano, Bosch, Alfa Romeo, A2A, Autostrada Pedemontana, F21, Boscolo Hotel, Mychef, Versace, Bisazza, Kartell, Unipol Banca, Telecom e Coca-Cola.
È rappresentato dalla Galleria Contrasto di Milano, dalla Galleria del Cembalo di Roma e dalla Polka Galerie di Parigi.
Giulia Tornari – direttrice Contrasto
Dal 2018 è direttrice di Contrasto (www.contrasto.it), una realtà unica nel mondo dell’immagine che dal 1986 costituisce un punto di riferimento per la fotografia di qualità. Nel 2011 ha fondato Zona, associazione che sviluppa progetti documentari dedicati ai nuovi linguaggi della fotografia, del video, del giornalismo (www.zona.org).